Silhouettes, flacons, volets...

Chaque tableau d'Isabel Bertelot suggère un imaginaire dont il est le gardien. C'est une porte magique qui montre et occulte à la fois, un miroir à traverser, une frontière entre deux mondes.

Ce n'est donc sans doute pas un hasard si le cheminement d'Isabel Bertelot la lie systématiquement à des espaces hybrides, entre lieu de vie et lieu de création. Elle est actuellement installée aux Frigos, dans le 13e arrondissement de Paris : un ensemble de bâtiments initialement dévolus au stockage de denrées alimentaires qui furent abandonnés avant d'être investis par des artistes en quête d'un lieu pour vivre et travailler.

Isabel Bertelot a également monté un projet en Picardie, transformant ponctuellement le Moulin d'Epagny en résidence occasionnelle pour photographes, peintres, sculpteurs, vidéastes, disposant d'un projet en lien avec le lieu et la manifestation "Invitations d'Artistes", initiée par le Conseil Régional de Picardie.Avec une formation initiale en cinéma, Isabel Bertelot se définit comme peintre plasticienne !

Dans sa pratique, elle se place au croisement de plusieurs disciplines : peinture, graphisme, installations. Isabel Bertelot balaie les catégorisations d'un revers de main : «C'est une même quête ; c'est toujours l'œil qui guide.»

Dans ses œuvres, la notion de frontière se retrouve dans son utilisation des formes et des matériaux, qui mêle le familier et l'étrange : d'un côté les pigments déploient la couleur pure et atemporelle, tandis que, de l'autre, des inclusions de papier peint ou de pages de manuels renvoient au quotidien, à l'usure, au temps. Les touches de dessin figuratif sont reconnaissables mais lointaines, comme vues à travers un brouillard épais ou au fond de l'eau : elles sont symboles avant tout.

La couleur en revanche est sensation : «Ce qui m'a donné envie de passer à la peinture, c'est la découverte des pigments. C'est le matériau qui m'a appelée». Le bleu par exemple : «la couleur initiale, celle qui m'a éblouie. C'est une couleur absolue, le choix d'un imaginaire». Ses tableaux déploient des harmonies de couleur qui évoquent immédiatement une ambiance forte et singulière.

Partie de la couleur pure, elle expérimente aussi la mise en espace avec des œuvres présentées en diptyques, triptyques ou polyptiques, disposés côte à côte ou en angle. De plus en plus intéressée par des installations qui jouent avec les trois dimensions de l'espace, elle se propose également d'explorer l'opposition entre l'axe vertical traditionnel de la peinture et l'axe horizontal.

Sa collaboration avec Aventures des Toiles participe de cet élan : ses tableaux transposés sur des vêtements sont une autre manière de projeter ses œuvres dans l'espace – une production de portails magiques à grande échelle !